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jueves, 17 de enero de 2013

ZERO DARK THIRTY (La noche más oscura)


Me decidí a verla ayer, y comparada con Lincoln desde luego que se merece el Oscar. Conste que me gustó Lincoln, pero opino que cuando una película es tan fría que tratando temas como la libertad, la guerra y la esclavitud te deja ídem....hay algún problema. 
Primero, dejar claro que quien haya visto una apología del tortura no ha debido de ver la misma cinta que yo: no es una diatriba directa contra nada, eso sí, pero la peli no pretende adoctrinar a nadie. Y queda bien claro, en la mirada de la protagonista, que se trata de una barbaridad. Y podría discutirse si es también una barbaridad permitir que cientos de personas, o miles (9-11-2001) mueran por no sacarle información a alguien. Es una situación horrorosa en la que no gana nadie, y eso es lo que se muestra. Que lo de las operaciones antiterroristas es un mundo asqueante. Y que es necesario parar a los terroristas, pero que eso no eliminará el sufrimiento causado por los atentados, ni las barbaridades que se hayan hecho por el camino...y eso lo dice la mirada de la protagonista en la escena final. Desde ya digo que Jessica Chastain debería ganar el Oscar este año. Como he dicho, a tener en cuenta su mirada al principio y al final de la película. Su personaje (de una fragilidad de hierro, o de una fortaleza de cristal) emprende una cruzada personal contra Bin Laden desde que sus compañeros mueren en un operativo que sale mal. A pesar de los palos en las ruedas que le pone la misma CIA (y debido en parte al machismo, aunque no se trate el tema directamente) ella logra su objetivo. Lo cual no le da la paz que esperaba. 
Cinematográficamente la película está muy bien llevada, desde la fotografía hasta la música. Excelentes interpretaciones y buena ambientación. De hecho, se nota la investigación que hay detrás del guión. Pegas: que se hace lenta a no ser que te interese mucho el tema. No está en mi top 20 de pelis favoritas, pero es totalmente recomendable. 

martes, 15 de enero de 2013

RIPPER STREET 01X03

Pues nuevo capítulo. Tranquilos, que tengo pendientes varias pelis y pronto habrá temas nuevos jejejeje. 
Qué decir ya de esta serie: mejora con cada capítulo. En esta ocasión nuestros tres protagonistas se enfrentan a un envenenador de masas, una especie de terrorismo biológico avant la lettre. En esta ocasión se nos permite conocer de cerca a Reid y su relación con su esposa, aunque el tema de la hija sigue sin aclararse y me intriga más que lo del forense americano. El cual, por cierto, también tiene sus momentos en este capítulo: todo un científico, pero capaz de hacer cosas dignas del duro del grupo. Hablando de Drake, en este capítulo sale poco pero queda claro su interés por Rose, que ya sospechábamos. Pero quien se lleva la palma es otro personaje: la mujer de Reid. Una mujer aparentemente frágil y marcada porque lo que fuese que le pasase a su hija, pero con un voluntad férrea y unas convicciones absolutamente encomiables y adelantadas para la época. La relación con su marido está llena de silencios, dolor, lejanía e incomprensión. Y amor, a pesar de todo. Ella está pasando un período de duelo y él no es capaz de hacerlo...y tengo la impresión de que Emily no sabe qué pasó realmente con su hija pero él sí.  
Sobre la ambientación queda poco que decir: de babear. Y absolutamente geniales las referencias al Destripador y a uno de los asesinatos de Whitechapel (que no del Destripador): el caso de Elizabeth Jackson. Y a destacar el momentazo en el garito gay: la canción es A Violet From Mother's Grave. Los vecinos de Mary Jane Kelly, la última víctima del Destripador, la oyeron cantar esa canción durante la madrugada del crimen. 

viernes, 11 de enero de 2013

RIPPER STREET 01x02

Pues continúa Ripper Street. Para mí este segundo capítulo era un poco prueba de fuego: ¿me seguiría enganchando la serie sin las referencias al Destripador? La respuesta es un rotundo SÍ. De hecho, me ha gustado más que el primero.
En este capítulo el carisma de Drake aumenta por segundos, al igual que las ganas de conocer las historias que esconden Reid y Jackson, y debo decir que casi me intriga más lo que oculta Reid que lo que oculta Jackson: la relación con su mujer me sigue pareciendo de lo más extraña. Genial conversación entre el inspector y el forense en ciernes, por cierto, frente a cierto anillo. 
La ambientación es apabullante: la ropa, los edificios, las calles, las caras....y esta historia es más "realista" que la anterior. Imprescindible para todos aquellos a los que les interesen los bajos fondos de la última etapa victoriana. 
El "Faggings" al que se enfrentan los tres protagonistas es tan asqueroso como debe ser, el tema de los niños de la calle está bien tratado, me ha encantado la señora que regenta el orfanato, y la intriga está bien llevada. A destacar el aire holmesiano que se va viendo en el personaje de Jackson....y la presencia de Lusk, el receptor de la mítica carta From Hell, la única con visos de haber sido enviada por el llamado Destripador. 

jueves, 3 de enero de 2013

Ripper Street: I Need Light (01x01)


Ripper Street es un producto de la BBC, aunque bastante orientado hacia el público norteamericano. Se trata de una casi-miniserie de 5 capítulos (de momento), ambientada en 1889 y centrada en los policías que investigaron los crímenes sin resolver del Otoño de Terror de 1888. El primer capítulo se emitió el día 30, y al segundo le toca el día 6. No se sabe si la serie tendrá continuidad o no.
Como buena friki de la etapa final de la era victoriana no podía perderme este estreno. Y menos aún si partía de la premisa de "sigamos a los investigadores del caso del Destripador durante los meses posteriores al Otoño de Terror", siendo como soy una obsesa del caso y de la época. Y no me ha decepcionado: la ambientación es estupenda (aunque con algún toque eduardiano), el ritmo muy bueno, las actuaciones sólidas y el guión entretiene. Se nota que estamos ante una presentación: aún queda mucho por desvelar sobre los tres personajes principales. El protagonista, Edmund Reid, es un policía más marcado por el caso de lo que parece (a pesar de que es el más empeñado en pasar página: basta con leer entre líneas la conversación con su mujer) y con una relación extraña con su esposa. Queda por saber el origen de las cicatrices. Su ayudante, el sargento Bennet Drake, es el hombre de acción y de la calle. Y el capitán Homer Jackson....viene de América y guarda algún secreto, compartido con una madame. Es el más holmesiano de los tres y el que parece tener menos escrúpulos, ya veremos en qué consiste su secreto. La sombra de Jack es alargada, y los horrores del pasado otoño son como un perfume envenenado que se desvanece pero que aún inunda la comisaría y todo Whitechapel: unos hechos míticos y que marcaron época, de los cuales vemos los efectos posteriores. Todo esto me parece mejor táctica que abordar el caso directamente y proponer una teoría y un culpable: aquí queda claro que la policía hizo lo que pudo....y que a pesar de todo nunca identificó al asesino. Sin embargo, quizás estén de suerte: parece que Jack ha vuelto y puede que tengan otra oportunidad de atraparlo....o no. La mayoría, empezando por el inspector Abberline, quieren esa oportunidad. Pero Reid no está dispuesto a entrar de nuevo en una espiral obsesiva y sembrar el pánico sin pruebas de la autoría de Jack. Se niega a vivir otro Otoño de Terror. A esto hay que añadir el papel de la prensa (el inquietante y relamido Best) y la presencia del incipiente mundillo vinculado a la pornografía (que incluye alguna sorpresa...). Respecto a la ambientación, decir que me ha gustado mucho: eso sí, que nadie espere algo a lo Downton Abbey, hablamos de Whitechapel. Y la fisionomía de todos los actores encaja perfectamente en la época: son caras que sí te las puedes imaginar en ese período. Eso sí: algún detalle eduardiano, y por lo visto el inglés que utilizan no es el victoriano. La música me pareció correcta, aunque abusa de los aires célticos (es lo que tiene rodar en Irlanda, supongo) y el montaje también (aunque se cuelan algunas moderneces videocliperas). Y la temática del Destripador está muy bien tratada.Yo, personalmente, ya tengo nueva serie a seguir: deseando saber más cosas de los personajes, y con curiosidad por si se atreverán a incluir los casos de Alice McKenzie y Frances Coles. 

sábado, 29 de diciembre de 2012

LES MISERABLES


Quiero dejar claro que soy una ultra hooligan del musical original, basado en la novela de Victor Hugo. Y esta película le hace justicia. El ritmo es el adecuado, las orquestaciones son maravillosas y la estética impresionante. Al contrario que a algunos críticos pejigueros, me ha gustado el uso de los primeros planos. Como adaptación del musical, decir que en ocasiones incluso lo mejora: se ha cuidado más la forma de narrar la historia y el ritmo, y hay guiños a la obra de Hugo que no están en el musical. Y el hecho de grabar las voces en directo ha sido todo un acierto: así no se pierde la espontaneidad y la sinceridad del teatro en vivo, pero se goza de toda la magia que proporciona el cine con sus exteriores y sus extras. Pegas: que el personaje de Eponine ha perdido parte de la importancia que tiene en la obra, que Drink With Me no es todo lo que podría ser, que Bring Him Home se quedó corta y que los subtítulos son infumables. De todas formas, ya está en mi lista de pelis preferidas: imprescindible.  Y ahora un punto y a parte para cada actor:
.Hugh Jackman: estupendo. Increíble al principio de la peli, pero va flaqueando, eso sí. Su Bring Him Home no me emocionó todo lo que esperaba. En su conjunto me ha gustado, pero padece del síndrome Ramin Karimloo: sacrifica lo agradable de su voz (y la técnica) a la actuación. Y eso es un riesgo enorme: hay pocos, muy pocos, que consigan transmitir con la voz sin seguir la técnica vocal al pie de la letra y además manteniendo una voz agradable y con fuerza. Jackman arriesga mucho, y aprueba con nota. Pero en algunos momentos, que son muy pocos, no le sale. 
.Anne Hathaway: no sé ni que decir. El mejor I Dreamed a Dream que he escuchado. Emoción a raudales, voz bonita, técnica, y fuerza. Muy mal tiene que darse para que no le caiga el óscar. 
.Russell Crowe: impresionante interpretación y voz agradable. Quiero dejar claro que no canta mal: jamás desafina, pero le falta la fuerza y la técnica de sus compañeros. A mí me ha gustado a pesar de todo, y mucho: transmite lo que tiene que trasmitir y su voz es bien bonita. Como actor supera a Jackman, sinceramente, y repito que me gusta su voz. Y no me pareció soso como dicen muchos: Javert es así, frío y con pocas emociones. Me parece más creíble que Tam Mutu, Norm Lewis y muchos otros que le dan demasiada emotividad a Javert, llegando a sobreactuar. 
.Eddie Redmayne: excelente Marius, con la ingenuidad adecuada sin ser pardillo del todo. Buenísima voz y una interpretación potente. Su solo le salió planchado, ya está entre mis favoritos. 
.Amanda Seyfried: bastante bien. No molesta...y eso para mí ya es mucho, tratándose de Cosette. Y es que es un personaje que me suele sobrar, y aquí no me sobra. Aunque sigo prefiriendo a Rebecca Caine o Katie Hall. 
.Samantha Barks: una Eponine del West End. Qué decir. Roba cada escena en la que sale. Preciosa voz, y gran actuación. 
.Aaron Tveit: actor de Broadway. Hace un papelón, quizás el mejor Enjolras que he visto.
.Sacha Baron Cohen/ Helena Bonham-Carter: fantásticos Thenardier. Sobre todo él. Master of the House sufre algunos cambios pero les queda descacharrante. 
.Los niños que hacen de Cosette y Gavroche....él se come la pantalla y ella es una monería. Inmejorables. 

martes, 30 de octubre de 2012

PRIMER POST


Este blog será para postear sobre mis películas, series o libros favoritos. También postearé sobre temas históricos o cutlurales en general. ¡Bienvenidos!

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